LA NOUVELLE ÈRE DU STORYTELLING SOCIAL MÉDIA CHEZ PUBLICIS CONSEIL
À propos de l'événement
L’heure du Social
Publicis Conseil, basée à Paris, est une agence créative de renom. Récompensée en 2024 par le prestigieux titre d’Agency of the Year aux Cannes Lions avec 18 Lions et 2 Grands Prix, l’agence se distingue par son excellence et son impact international.
Au cœur de cette structure, l’équipe social média, où j’évolue en tant qu’assistante social média manager, joue un rôle clé. Une de nos missions est de sensibiliser les collaborateurs et les clients aux dernières tendances des réseaux sociaux tout en optimisant leur utilisation stratégique. Ainsi, cet événement dédié au storytelling social média illustre parfaitement cet objectif.
C’est dans cet esprit qu’est né le format « L’Heure du Social », une série de conférences internes qui explore, depuis plusieurs années, des thématiques clés en social média. Organisé par le pôle social média de Publicis Conseil, cet événement offre une plateforme unique d’échange et d’apprentissage, animée par des experts internes et des invités externes.
En décembre dernier, j’ai eu la chance d’assister à une session exceptionnelle intitulée « La nouvelle ère du storytelling social média », présentée par Sergio Alves, social media strategist. Dans cet article, revient sur les enseignements clés de cet événement et illustre comment le storytelling social média évolue pour s’adapter aux nouveaux codes des plateformes numériques.
Sergio Alves : Réinvente le storytelling social média
Lors de la première session, Sergio Alves a analysé l’évolution des plateformes sociales et leur impact sur la narration des marques. D’après lui, l’apparition de nouvelles plateformes a complètement transformé la manière de consommer le contenu. Ainsi, cela a marqué la fin du socle culturel commun. Aujourd’hui, les récits universels laissent place à des narrations adaptées à des niches spécifiques, redéfinissant les bases du storytelling social média.
Un point clé abordé est la délinéarisation des récits. Alors que les marques utilisaient auparavant une narration unilatérale structurée (début, milieu, fin), les histoires modernes sont désormais fragmentées et non linéaires. Une campagne peut commencer par un élément final, revenir sur une introduction, puis connecter les pièces pour former un récit global.
De plus, cette approche reflète une tendance majeure : le storytelling social média devient interactif. En effet, les utilisateurs participent à la construction des récits en naviguant entre différents contenus. Finalement, ces transformations offrent des possibilités d’immersion, mais elles nécessitent une stratégie cohérente pour maintenir l’engagement de l’audience.
Les voix du storytelling moderne
Directeur général adjoint chez Konbini
DC Brand Content chez Konbini
Creative Director chez Feelings
Konbini : Adapter le storytelling social média aux plateformes modernes
La deuxième session, animée par Amir Bendjaballah et Jean-François Ballé, a illustré l’adaptabilité remarquable de Konbini face à l’émergence des réseaux sociaux. Depuis 15 ans, le média continue de tirer parti des plateformes pour concevoir des campagnes narratives percutantes.
Tout d’abord, les intervenants ont partagé leur méthodologie, en insistant sur leur philosophie du test and learn. Pour eux, aucune idée n’est mauvaise tant qu’elle génère de l’engagement, même sous forme de buzz controversé. Cette stratégie permet à Konbini de rester innovant dans son storytelling social média.
Par ailleurs, ils ont expliqué leur transition de la simple déclinaison de contenu à une stratégie de déploiement narratif. Chaque campagne devient un arc narratif, adapté aux codes des différentes plateformes. Par exemple, TikTok privilégie les formats courts et spontanés, tandis que YouTube permet des récits plus longs et détaillés. En reprenant les codes propres à chaque plateforme, Konbini crée une cohérence globale et maximise l’impact de ses campagnes.
Le storytelling social média, tel que pratiqué par Konbini, montre l’importance de s’adapter à chaque réseau. Cette approche garantit que les messages restent pertinents et engageants, quel que soit le format.
Arthur King : Le storytelling social média pour une audience passionnée
Arthur King, ancien Executive Creative Director chez Konbini et Brut, et désormais à la tête de son agence créative Feelings, a partagé sa vision sur l’avenir du storytelling social média. Créateur de formats emblématiques comme Fast and Curious ou l’interview Sandwich, il prône une approche centrée sur les centres d’intérêt des audiences.
Selon lui, les plateformes sociales ont évolué d’un modèle de social graphique, où les préférences des amis influencent le contenu vu à un modèle d’interest graphique, où les algorithmes priorisent les centres d’intérêt. Cette évolution redéfinit la façon dont les marques doivent aborder leur audience.
Arthur a insisté sur quatre questions clés pour concevoir un contenu pertinent :
- Quel est le bénéfice pour l’audience ?
- Est-ce que j’ajoute de la valeur ?
- Est-ce que c’est divertissant ?
- Est-ce que cela fait vendre ?
Enfin, en s’adressant directement aux passions et aux moments de consommation, les marques peuvent renforcer leur connexion avec l’audience. Cette stratégie, combinée à une authentique créativité, est essentielle pour le storytelling social média moderne.
L’événement « L’Heure du Social » a souligné les évolutions majeures du storytelling social média. Pour captiver l’audience, il est essentiel de concevoir des contenus centrés sur ses intérêts tout en respectant les codes propres à chaque plateforme.
Dans un univers où l’attention est rare, raconter une grande histoire ne nécessite pas une production massive. L’authenticité et l’originalité restent les clés pour établir un lien sincère et durable avec l’audience. Ces enseignements montrent que le storytelling social média est plus qu’un outil, c’est une opportunité de réinventer la narration à l’ère digitale.